PROGRAMAÇÃO
    DIA 28 – quarta


    DEMONSTRAÇÃO DE TRABALHO E DEBATE
    com a bailarina e coreógrafa Marcela Reichelt
    Local: CECA/ UEL
    Horário: 09h00

    OFICINA DE DANÇA CONTEMPORÂNEA
    Ministrante: Marcela Reichelt
    Local: Escola Municipal de Dança
    Horário: 14h00 às 17h00
    Inscrições no valor de R$15,00 – somente na Escola Municipal de Dança(Rua Souza Naves, 2380)
    25 vagas para a oficina
    Marcela Reichelt
    Em 2009 foi premiada no 13º Festival da Cultura Inglesa de São Paulo pelo espetáculo que criou e interpretou “Como Risco no Papel”, seu segundo trabalho solo. Em 2008 participou de uma residência no Brasil com a Impiure dance Company dirigida por Hooman Sharifi como o Grupo Cena 11. Integrou durante 6 anos como, bailarina, o Grupo Cena 11 cia de dança e, no momento, dedica-se à pesquisa solo. Junto ao grupo, participou de mostras internacionais. Em 2007, com bolsa no projeto Mergulho no Palco em Florianópolis, desenvolveu sua primeira pesquisa coreográfica solo “Occo”. Iniciou suas pesquisas coreográficas em parceria com o bailarino performer João Fernando Filho. Integrou a Muovere Cia de Dança sob direção de Jussara Miranda, participando de todas as montagens durante 1998 a 2003, dirigida também cenicamente por Nestor Monastério. Iniciou seus estudos de dança em Porto Alegre em 1985. Teve contato entre outras, com as técnicas Axis Syllabus com Frey Faust (BE), View Points, com Michael Stubblefield (EUA), Reestruturação Corporal com Lu Favoretto (SP), Limón com Israel Villa (SP), Mimo Corpóreo com Thomas Libhart (EUA), Conexões técnicas e criativas com Clara Trigo (BA), Nathalie Pubelier (FR) e Performance com Rose Akras (SP).

    ESPETÁCULO “Para Acordar os Homens e Adormecer as Crianças”
    Cia Ballet de Londrina
    Criação: Leonardo Ramos
    Duração: 50 min
    Local: Teatro Universitário Ouro Verde
    Horário: 20h30
    Ingressos distribuídos gratuitamente na Escola Municipal de Dança e no local da apresentação
    (1 hora antes do início do espetáculo)

    Este espetáculo é, antes de tudo, um rito de passagem, por onde alguém adormece a criança e lamentavelmente acorda o homem que vem com o “amadurecimento”. Construir arte é incontrolável. Fazemos um projeto e ele se transforma durante o processo, fruto das interferências coletivas. É como um eco de todos nós, do que fomos ontem, do que pensamos a ser hoje e daquilo que desejamos para o futuro. Queremos ser, nessa uma hora de espetáculo, alento para dor da perda da criança que um dia esteve em todos, conforto para a noção de angústia que o tempo presente nos traz no dia a dia, e, quem sabe, esperança de um mundo menos pesado. Que a precariedade da arte nos dê carinho e força para sobreviver.

    DIA 29 – quinta


    PALESTRAS

    - O Professor de Dança: Técnica x Pedagogia
    Formação Técnica e Pedagógica; Ser Professor de Dança; O olhar sobre o outro: Corporeidade
    Ministrante: Patrícia Proscêncio
    Local: Sala José Antonio Theodoro (Secretaria Municipal de Cultura)
    Horário: 10h00 às 11h30
    GRATUITO
    Patrícia Proscêncio
    Nascida em Londrina, estudou dança com Leonardo Ramos. Integrou o elenco do Ballet de Londrina de 1993 a 2006. Atualmente é coordenadora da Escola Municipal de Dança - FUNCART e integra o corpo docente como professora desde 2001. Coordena a área de dança do projeto Capacitação Artística e Cultural de professores da rede pública estadual e municipal (Londrina - PR).
    Possui graduação em Geografia pela Universidade Estadual de Londrina (1999). Especialista em Metodologia da Ação Docente (2008), monografia com o tema Dança na Educação Infantil: um convite ao educador. Mestre em Educação Escolar pela Universidade Estadual de Londrina (2010), cujo tema da dissertação é: Concepção de corporeidade de professores da educação infantil e sua ação docente.

    - Operações Tradutórias da Corporalidade / Dança-Teatro
    Ministrante: Prof. Dr. Aguinaldo Moreira de Souza
    Local: Sala José Antonio Theodoro (Secretaria Municipal de Cultura)
    Horário: 15h00 às 16h30
    GRATUITO
    Aguinaldo de Souza
    É graduado em Letras pela Universidade Estadual Paulista Júlio Mesquita Filho e possui mestrado e doutorado em Letras pela mesma instituição. Especialista em Artes pela UNICAMP, desenvolve trabalhos em artes cênicas como diretor, ator e bailarino.
    Atualmente é professor do curso de Artes Cênicas da Universidade Estadual de Londrina. Em seus projetos e montagens para teatro trabalha com os seguintes temas: conto fantástico, tragédia grega, dança moderna, intertextualidade e intersemioticidade.

    DEBATE

    O segmento da Dança na cidade de Londrina: Políticas Culturais e Mapeamento de atividades e profissionais.
    Participação especial: Leonardo Ramos – Secretário Municipal de Cultura
    Local: Sala José Antonio Theodoro (Secretaria Municipal de Cultura)
    Horário: 13h00 às 15h00

    PROGRAMAÇÃO CONCHA ACÚSTICA
    Escolas, Academias e Grupos locais se apresentam das 17h00 às 18h30

    ESPETÁCULO “Occo”
    Criação, interpretação e direção: Marcela Reichelt
    Assistente de direção: Tiago Romagnani
    Duração: 45 min
    Local: Teatro Zaqueu de Melo
    Horário: 19h00
    Ingressos no local da apresentação: R$ 10,00 e R$ 5,00 (meia entrada)

    Lentidão como escolha. O peso da leveza. Sutilezas e miséria. Posse e Possibilidade.
    Esse trabalho traz consigo um forte olhar para o corpo no tempo, conjugado aos pensamentos coletivos inerentes à ele. Instiga pensar no tempo, para aceitar os resquícios do tempo no corpo. Marcas adquiridas com o tempo e propostas pela cultura que alimentam esse corpo. Occo questiona a imagem social do corpo e verifica nele as escolhas implícitas de um cultivo cultural. Nos pés da mulher bailarina, sapato salto alto como um tradicional adereço colocando feminilidade e beleza em questão. Aceitação condicionada aos padrões de imagens estabelecidos na sociedade. Occo transita na escuta interna e visão do externo para desvendar sua identidade onde o tempo condiciona a visão do olhar.
    Metáforas são criadas pelos signos nos objetos utilizados em cena, pelas imagens exibidas, na junção de informações expostas num todo. O corpo é a principal marca identitária e ferramenta para explorar, movimento, e pensamento. Eu utilizo o meu, com minhas marcas e digitais.

     
    ASSOCIAÇÃO DOS PROFISSIONAIS DE DANÇA DE LONDRINA

    Desde 2003 a A.P.D. (Associação dos Profissionais de Dança de Londrina) estimula em nossa região movimentos crescentes, voltados à dedicação, ao ensino, e a prática da dança, realizando festivais, debates e espetáculos com elevado nível, projetando uma arte de presença obrigatória em Londrina.
    Promovido pela A.P.D., o Festival de Dança entrou para a agenda cultural de Londrina neste mesmo ano e desde então busca novos caminhos que valorizem e facilitem os eventos de dança.
    Presidente: Cláudio de Souza

     

    CORREDOR DE DANÇA

    CONJUGAR A DIVERSIDADE - Em março de 2010, inaugurou-se o CORREDOR DE DANÇA, iniciativa surgida a partir dos debates da I PLATAFORMA ESTADO DA DANÇA (TD-TEATRO DE DANÇA/São Paulo/Agosto/09), reunindo festivais e mostras de dança de várias cidades do país para promover e incentivar a circulação de obras em diferentes estados e cidades - Festival de Dança de Londrina/PR, Secretaria Municipal de Cultura de Londrina, Paralelo 16 Mostra Internacional de Dança/GO, Diagnóstico da Dança/GO, Festival de Artes Cênicas de Goiânia/GO, Projeto Cena Movimento/PE/PI/CE/PB, Festival de Dança do Triângulo/MG, Múltipla Dança – Seminário Internacional de Dança Contemporânea/SC, TD-TEATRO DE DANÇA/São Paulo, entre outros.
    A meta é promover e incentivar a interação de produções de diversos Estados do Brasil, estabelecendo-se um corredor por onde circulem obras apresentadas nos festivais, mostras e palcos que o estruturam, a palavra “corredor” sendo entendida como metáfora de circulação entre topologias, um eixo de difusão no qual muitas portas serão abertas, revelando-se a diversidade e o profissionalismo da dança do país.
    Direção: Danieli Pereira (Festival de Dança de Londrina - PR)
    Coordenação: Sacha Witkowski (Festival Diagnóstico da Dança - GO)
    Lançamento do site www.corredordanca.art.br no dia 29 de abril